Ricordo a tutti che ho registrato il dominio per questo blog … http://blog.raccontiperduti.it

Da oggi tutti i nuovi post saranno pubblicati direttamente là … quindi è ora di reimpostare il link dei preferiti e a breve inserirò anche il feed RSS (per oggi venite sul sito che sto aggiornando l’account FeedBurner) … Lo spostamento avviene per aver maggior libertà di aggiornamento e gestione del blog stesso, dai plugin alle variazione sul tema (che per ora rimane invariato).

Ci vediamo di là, mi raccomando …

Il Bardo

Fonte Comicus.it

Italian/English Version
Intervista a cura di Marco Rizzo, Paolo Boscolo e Riccardo Galardini
Traduzione di Paolo Boscolo

Per
la Marvel hai realizzato numerose cover, ma il tuo nome è
principalmente legato al personaggio di Iron Man. È stata una
tua scelta quella di disegnare degli albi completi solo per questo
personaggio?

Penso sia stata tanto una mia scelta
quanto il fatto che i lettori e gli editor sembravano apprezzare quello
che stavo facendo con Iron Man. Mi interessano molto l’ingegneria e la fantascienza, ed Iron Man si
basa su entrambe le cose, così credo che la mia conoscenza di
entrambi tali aspetti abbiano contribuito a rendermi interessato e
adatto a disegnare il personaggio.

Il tuo è uno
stile dall’immediata riconoscibilità. Come lavori sulle tue
tavole? Puoi mostrarci le immagini di alcuni dei passaggi che fai per
arrivare al risultato finale?

Il mio lavoro è
ispirato dal fumetto francese, illustrazioni per poster e
cinematografia, così cerco di combinare questi elementi in ogni
cosa che faccio, ed è bello sapere che finisce con l’essere
qualcosa che la gente riconosce. Lavoro tradizionalmente su carta, in
bianco e nero, e poi coloro digitalmente. È un procedimento
abbastanza semplice che dipende principalmente da un valido disegno e
ombreggiature. Inizio sempre con una bozza prima di trasferirlo alla
superficie finale sulla quale riporto il disegno. Scansiono il pezzo
finito nella scala di grigi e lo coloro al computer con la mia
tavolozza Wacom.

Dopo
Extremis, ti rivedremo nuovamente come disegnatore in Iron Man: Viva
Las Vegas, su testi di Jon Favreau. Come è cambiato il tuo
approccio al disegno tra questi due lavori?

Non
è realmente cambiato… Spero che la mia arte sia migliorata col
tempo ma l’approccio complessivo è un progresso di ciò
che stavo facendo su Extremis. Cerco di imparare da ogni cosa che faccio e, da lì, aggiungo ed inserisco nuovi elementi mentre procedo.

Com’è lavorare su uno stesso personaggio ma con scrittori tanto diversi l’uno dall’altro come Warren Ellis e Jon Favreau?

Oh,
è davvero interessante. Sono molto diversi nel modo in cui
gestiscono l’azione e l’umorismo in particolare, e ho trovato
affascinante vedere i diversi approcci sullo stesso personaggio.
Inoltre sono scrittori molto diversi con stili ampiamente differenziati
tra loro. Però sugli albi di Vegas ho avuto molta più
libertà creativa e apporto, in tal modo il progetto è
stato sia più impegnativo ma anche più divertente per me.

Dopo
la mini Viva Las Vegas, proseguirai a realizzare cover, oppure conti di
disegnare altri albi? E, in entrambi i casi, su quali personaggi ti
vedremo all’opera?

Continuerò
sicuramente a realizzare sia cover che altre tavole interne, ma davvero
non so di quale personaggio andrò a realizzarle. Attualmente sto
facendo le cover per Iron Man: Director of Shield e non mi dispiacerebbe continuare con queste se ci sarà tempo. Ma non ho altri progetti concreti al momento.

C’è qualche progetto specifico, o qualche personaggio in particolare, su cui vorresti lavorare?

Penso che mi piacerebbe abbastanza realizzare qualcosa su Hulk,
magari delle cover… Ma al di là di questo, sono
sostanzialmente felice di poter fare ogni cosa fintanto che posso
aggiungerci un po’ della mia passione.

Dopo il tuo
esordio per la Dreamwave Productions, il tuo nome si è legato a
quello della Marvel. Ci sono altri editori con i quali vorresti
collaborare?

Beh, sono sotto contratto esclusivo con la
Marvel da molti anni ormai, e sono davvero felice di lavorare con loro.
Mi piace davvero molto la gente ed i progetti che mi vengono assegnati.
Al di fuori del mercato americano, mi piace davvero quello che
l’editore francese Soleil sta facendo.

Puoi dirci come hai contribuito al film di Iron Man?

Ero
un designer e conceptual artist nel film. Ho contribuito al design e
sviluppo dei costumi Mark 2 e Mark 3, così come di quello del
criminale Iron Monger. Ho inoltre dipinto le illustrazioni che hanno
costituito una base e fornito regia ed ispirazione e per le scene etc.

Come ha avuto inizio la tua collaborazione con Jon Favreau nei fumetti e nel film?

Jon
ed io abbiamo iniziato a chiacchierare su Myspece quando venne dato per
la prima volta l’annuncio che sarebbe stato il regista del film. Sia i
produttori che lui stesso avevano apprezzato gli albi di Extremis,
e una volta che io e Jon abbiamo iniziato a scriverci via e-mail, mi
chiese di aiutarli con il design e l’atmosfera complessiva del film.
Abbiamo lavorato sul design del film per circa sette mesi e, durante
quel periodo, l’ho convinto a realizzare un fumetto con me.

Al
di là dell’aspetto iconico, cosa ti piace di Tony Stark/Iron Man
come personaggio, come valori trasmessi, caratterizzazione e
così via?

Mi
piace il fatto che non abbia superpoteri, è principalmente una
persona ordinaria che ha costruito una macchina straordinaria che lo
aiuta ad essere un eroe. Inoltre è un personaggio con marcate
debolezze che lo rendono molto più realistico e rendono la sua
scelta di diventare un eroe molto più significativa.

Hai mai parlato con Jon della possibilità di realizzare fumetti con un personaggio diverso da Iron Man?

No,
non ne abbiamo ancora parlato. Al momento c’è così tanto
lavoro legato ad Iron Man, che siamo davvero occupati.

Come
ci si sente a vedere in giro per il mondo così tanto del tuo
artwork promuovere un blockbuster come il film di Iron Man?

È
strano come ci si abitui lentamente a questo. Penso che il fatto di
vedere il mio primo artwork stampato 15 anni fa sarebbe sembrato molto
più che un grande affare, ma da allora le cose sono diventate
sempre più surreali al punto che non rimango tremendamente
shockato quando vedo un’immagine gigante di Iron Man sul lato di un
autobus e tabelloni pubblicitari. Comunque, fa davvero arrabbiare
quanto vedo qualcosa che ho realizzato e noto tutti gli errori che ho
fatto…

---

English Version

You
have drawn a lot of covers for Marvel Comics, but you are especially
known for what you’ve done on Iron Man. Was this a choice of yours, to
be the penciler of this character rather than others?

I
think it was both my choice as well as the fact that the readers and
editors seemed to like and respond to what I was doing with Iron Man. I am very much interested in engineering and science-fiction and Iron Man is based on both so I think my understanding of those aspects makes me interested in and well suited to drawing the character.

Your
style and your art are instantly recognizable. How do you realize a
comic book page? Can you show us some of the work steps you do in order
to reach the final art?

My work is inspired by French
comics, poster illustrations and cinematography, so I try to combine
those elements into everything I do and it’s nice to know that it
results in something that people recognize. I work traditionally on
paper in black and white and then colour it digitally. It’s a
fairly simple process dependant mostly on strong drawing and shading. I
always start with a layout before transferring it to the final surface
on which I render the drawing. I scan the finished greyscale piece and paint it in the computer with my Wacom tablet.

After
Extremis, we’ll see you again as Iron Man artist in Viva Las Vegas,
with Jon Favreau writing. Did your approach, and your drawings, changed
in this two different books?

Not really… Hopefully my art has gotten better with time but the overall approach is a progression of what I was doing on Extremis.
I try to learn from everything I do and build on it and add new
elements as I go along. I think my approach to art is definitely based
on evolution rather than revolution.

How does it feel to work on the same character with two so different writers as Warren Ellis and Jon Favreau are?

Oh,
it’s very interesting. They are very different in the way they
handle action and humour in particular and I find it fascinating to see
the separate takes on the same character. They are also very different
writers with vastly differing styles. But also on the Vegas book I have
a lot more creative freedom and input so the project is both more demanding and more fun for me.

After
Viva Las Vegas, will you keep on drawing covers, or there are some
plans for other books? And, in both situations, who are the characters
you are going to draw?

I will definitely keep doing
both the covers and more interiors, but I really don’t know what
the characters will be. I am doing covers for Iron Man: Director of Shield and I wouldn’t mind continuing with those if there is time. But I have no other concrete plans at the moment.

Is there any particular project, or specific character, that you wish to draw?

I think I’d quite like to do some Hulk art, maybe covers… But aside from that I am quite happy to do anything as long as I can add some of my own flare to it.

After
your debut for Dreamwave Productions, your name has been linked
together with Marvel Comics. Is there any other publisher with whom do
you like to work?

Well,
I’ve been under an exclusive contract with Marvel for many years
now and I am very happy working with them. I really like the people and
the projects I get to do. Outside of the American market I really like
what the French publisher Soleil is doing.

Can you tell us how did you contribute on Iron Man the movie?

I
was a designer and conceptual artist on the movie. I helped design and
develop the main, Mark 2 and Mark 3 suits, as well as the villain Iron
Monger. I also painted illustrations which formed a basis for and
provided direction and inspiration for scenes etc.

How does it started your collaboration with Jon Favreau in both, comics and movie?

Jon and I started talking on Myspace when he first got announced as the director for the movie. The producers and him liked the Extremis
book and once he and I started emailing he asked me to help them with
the designs and overall feel of the film. We worked on the movie
designs for about 7 months and during that time I convinced him to do a
comic book with me.

Beside the iconic aspect, what do
you like of Tony Stark/Iron Man as a character, as values transmitted,
characterization and so on?

I
like the fact that he has no superpowers, he’s mostly an ordinary guy
who builds an extraordinary machine which helps him be a hero. He’s
also a very flawed character which makes him much more realistic and
makes his choice to become a hero that much more significant.

Have you ever talked with Jon about doing comics with a different character than Iron Man?

No we haven’t spoken about it yet. There is so much Iron Man related work at the moment that we are really preoccupied.

How does it feel seeing so many of your artworks all around the world promoting a blockbuster like Iron Man the movie?

It’s
strange how you get slowly used to it. I think seeing my very first
printed artwork 15 years ago seemed like much more of a big deal, but
since then things have just been getting more and more surreal that I’m
not terribly shocked when i see giant Iron Man images on the sides of
buses and billboards. However, it’s very upsetting when i see something
I did and I notice all the mistakes I made…